اليوم الأول من أسبوع الموضة في نيويورك

شهد اليوم الأول من أسبوع الموضة في نيويورك لموسم ربيع 2027 مجموعة من العروض التي تنوعت بين استعادة إرث دور الأزياء، وتقديم رؤى جديدة أكثر تحررًا ومعاصرة. وبين الأنوثة العملية، والحنين إلى الماضي، والخيال الدرامي، سعت التصاميم إلى تقديم أزياء تتفاعل مع المرأة وحياتها اليومية، من دون التخلي عن الطابع المميز لكل دار.

Diane von Furstenberg: إعادة اكتشاف إرث الدار

قدّمت دار Diane von Furstenberg مجموعتها لربيع 2027 في نيويورك، في أول عرض للعلامة ضمن أسبوع الموضة في نيويورك منذ نحو عقد، كما مثّل العرض الظهور الأول لهنري زانكوف كمصمم فني للدار. وانطلق زانكوف من أحد أبرز رموز هوية الدار، وهو فستان الـWrap الذي ارتبط تاريخيًا بالتحرر والاستقلال والأنوثة، ليعيد تقديمه بخامات وأساليب أكثر حداثة، من الجيرسيه الشفاف والـMesh Jersey إلى النقوش والألوان المتنوعة.

ولم تقتصر المجموعة على إعادة صياغة الـWrap dress، بل أعاد زانكوف أيضًا تفسير عدد من رموز الدار التاريخية، من بينها فستان القميص الشهير وشعار الطباعة المستوحى من ملصقات الملابس. كما ظهرت بدلات بنطلون بألوان زاهية، إلى جانب سترات وبناطيل بتنسيقات متباينة من النقوش الزهرية. وجاءت النتيجة محاولة لتحقيق توازن بين احترام إرث Diane von Furstenberg ومنح هويتها رؤية أكثر عصرية تناسب جيلًا جديدًا من النساء.

Proenza Schouler: المرأة في قلب التصميم

قدّمت Rachel Scott مجموعتها الثانية لـProenza Schouler لموسم ربيع 2027، وبدت أكثر ثقة وحرية مقارنة بعرضها الأول، مع حفاظها على الجمالية التي أسسها جاك ماكولو ولازارو هيرنانديز للدار على مدار أكثر من عقدين. واستلهمت سكوت رؤيتها من نساء نيويورك وطريقتهن الحرة في ارتداء الملابس، بعيدًا عن القواعد التقليدية التي تفصل بصرامة بين أزياء النهار والمساء.

وانعكس هذا التوجه في المزج بين الفساتين المسائية اللامعة والقطع اليومية الأكثر عملية، مع تصاميم تمنح المرأة مساحة لتكون محور الإطلالة بدلًا من أن تطغى الملابس عليها. وبرزت فساتين السهرة بالترتر الأحمر والأسود، إلى جانب القصّات غير المتماثلة والتنسيقات الأكثر استرخاءً، لتجسد المجموعة فكرة الحرية وسهولة ارتداء الأزياء بعيدًا عن القواعد الجامدة.

Tommy Hilfiger: عودة إلى الماضي بروح معاصرة

اختار Tommy Hilfiger فندق The Plaza الشهير في نيويورك لتقديم مجموعته لربيع 2027، في عودة رمزية إلى المكان الذي كان منزلًا له ولزوجته في السابق. وحوّل المصمم العرض إلى تجربة تتجاوز تقديم الملابس، منسجمًا مع مفهومه الخاص بـ«الترفيه من خلال الموضة». وافتتحت Gigi Hadid العرض بإطلالة جمعت بين بليزر كاكي واسع وبنطال أحمر كرزي، لتعلن منذ البداية عن المزاج الـPreppy الذي ميّز المجموعة.

اعتمد هيلفيغر على رموزه الأمريكية الكلاسيكية، خصوصًا الأحمر والأبيض والكحلي، لكنه أعاد صياغتها من خلال قطع أرشيفية بلمسات أكثر حداثة. كما استعاد أجواء الثمانينيات والتسعينيات التي شكّلت جزءًا أساسيًا من هوية العلامة، فظهرت قمصان الـRugby بخامات حريرية فاخرة، وسترات الإبحار بتفاصيل من الجلد السويدي، إلى جانب نقوش الـPlaid المستوحاة من أزياء التسعينيات. وهكذا جمعت المجموعة بين الحنين إلى أرشيف Tommy Hilfiger والرغبة في تطوير رموزه لتناسب الحاضر.

Christian Siriano: بين الظلام والخيال

استلهم Christian Siriano مجموعته لربيع 2027 من الحكاية الفرنسية الكلاسيكية “The Story of the Queen of the Flowery Isles”، مستكشفًا التناقض بين الجانب المظلم والجانب الناعم في شخصيته. وانعكست موضوعات الحكاية، التي تدور حول الغرور والانتقام والمنافسة، في مجموعة بدت أكثر حدة وأقل ارتباطًا بالرومانسية التقليدية التي غالبًا ما تميز تصاميمه.

افتتح سيرانو العرض بسلسلة من القطع المصنوعة من الجلد الصناعي الأسود والمقصوصة بالليزر، من بينها معاطف ترنش وفساتين ذات حضور درامي، قبل الانتقال إلى مجموعة من إطلالات الـTailoring السوداء. وظهرت بدلات توكسيدو قصيرة للنساء، وبناطيل أكثر جرأة للرجال مزينة بتفاصيل الرباط. وفي النصف الثاني من العرض، انتقلت المجموعة تدريجيًا نحو عالم أكثر أسطورية وخيالًا، لتكشف عن الجانب الحالم والمترف في رؤية المصمم، وتخلق توازنًا بين القسوة والرومانسية.

Tory Burch: أنوثة فاخرة بلمسة مرحة

قدّمت Tory Burch مجموعتها لربيع 2027 بروح تحتفي بالفرح والتفاؤل والأنوثة الفاخرة، مع الحفاظ على التناقض الذي يميز رؤيتها بين الأناقة والعملية وبين الأنوثة والـSportswear. واستلهمت المصممة أجواء منتصف القرن، ولا سيما أناقة الأربعينيات والخمسينيات، لكنها أعادت تقديمها بأسلوب أكثر غرابة ومرحًا.

ظهرت كارديغانات مطرزة بالخرز بتفاصيل غير منتظمة، وفساتين تبدو وكأنها تنفك أو تنسدل من مكانها، إلى جانب بدلات بكتفين عريضين وبناطيل عالية الخصر مستوحاة من الأربعينيات. كما لفتت الحرفية الانتباه من خلال الأسطح الغنية بالتفاصيل، مثل فستان Tie-dye مرصع بالكريستال، و«ريش» حريري مرسوم يدويًا، وأقمشة Chenille كثيفة استخدمت في بعض القطع.

وفي الإكسسوارات، واصلت Burch اللعب على التناقض بين العملية والغرابة؛ فجاءت حقائب Lee Radziwill shopper بتصميم عملي يشبه حقيبة التسوق الورقية، بينما منحت الأحذية المجموعة جانبها الأكثر تحررًا، مع أحذية Kitten heels ذات مقدمات غير متماثلة ومغطاة بالخرز الدقيق.