اليوم الثالث | New York Fashion Week

في اليوم الثالث من New York Fashion Week، لم تكن الموضة تبحث عن الكمال بقدر ما كانت تحتفي بالشخصية، والحرية، والقدرة على تحويل الماضي إلى شيء يبدو جديدًا تمامًا. من Altuzarra الذي أعاد تعريف الحدود بين الأنوثة والـmenswear، إلى 7 For All Mankind الذي أعاد الـindie sleaze إلى الواجهة، مرورًا بعالم Anna Sui الخيالي في Wonderment، وصولًا إلى KidSuper الذي منح المواهب الشابة مساحة لتأخذ مكانها على الـrunway؛ بدا اليوم وكأنه moodboard حي لكل ما يحبه جيل جديد من الـfashion lovers: nostalgia، individuality، وجرعة كبيرة من الـattitude.

Altuzarra

في عرض Altuzarra لربيع 2027، أخذ Joseph Altuzarra فكرة التعبير عن الذات إلى مستوى أكثر تحررًا، مستلهمًا من كتاب الصور Casa Susanna الذي يستحضر أجواء منتصف القرن الماضي وطقوس التعبير عن الذات بعيدًا عن القواعد التقليدية. انطلقت المجموعة من فكرة الحرية والـself-expression، وهو ما ظهر في مزيجها بين القطع الأنثوية والعناصر المستوحاة من خزانة الملابس الرجالية.

ظهرت تنانير حريرية مستوحاة من الخمسينيات، وسترات biker سوداء واسعة، وبليزرات بأكتاف حادة، وبناطيل جلدية بطابع workwear، إلى جانب قمصان بأطواق وأساور قابلة للتبديل وأحذية brogues سوداء لامعة. وفي الجانب الأكثر أنوثة، قدم ألتوزارا فساتين مزينة بالمجوهرات، وتنسيقات تريكو بنقوش حيوانية، وتنانير pencil بفتحات جريئة، إلى جانب فساتين وtops تنفتح عند اللحامات لتكشف طبقات مزخرفة مخفية، في معالجة بصرية لفكرة انتقال ما كان مخفيًا إلى الواجهة.

7 For All Mankind

إذا كانت أجواء indie sleaze وparty girls في بدايات الألفينات تعود بقوة إلى الـfeed، فإن 7 For All Mankind قررت أن تعيدها إلى الـrunway. تحت قيادة Nicola Brognano، جاءت مجموعة Spring 2027 وكأنها moodboard من أوائل الألفينات، مع Kate Moss كأحد أبرز مراجعها.

كان الدنيم هو الـmain character في المجموعة، من الجينز ultra-tight والـlow-rise إلى الشورتات القصيرة، إلى جانب vest tailoring، وأوشحة حريرية بطابع menswear، وtrench coats قصيرة، وفساتين slip مزينة بالكشاكش. أما الـstyling فاختار عمدًا أن يبدو غير مثالي؛ من الحقائب الكبيرة واللآلئ إلى الأحذية ذات الطابع المتهالك، في مزيج يجمع بين الـoffice siren والـparty girl وروح الـrock-and-roll. والنتيجة؟ عودة واضحة إلى الفوضى الأنيقة التي صنعت شخصية الـindie sleaze، ولكن بلمسة تناسب خزانة اليوم.

Anna Sui — Wonderment

مع Wonderment، أعادت Anna Sui تعريف الـ fairytale بطريقتها الخاصة؛ أقل مثالية، وأكثر غرابة وشخصية. استوحت مجموعة Spring 2027 من منزل Justine Cushing الصيفي في Southampton، كما ظهر في قصة نشرتها Vogue عام 1972، حيث امتزج الفن الأمريكي القديم بالديكور الانتقائي والأجواء الحالمة.

ترجمت Sui هذه الأجواء إلى prints whimsical، وأقمشة خفيفة، وparasols، وتفاصيل مستوحاة من الـlingerie، مع الـvintage charm الذي أصبح جزءًا أساسيًا من عالمها. بدت المجموعة كأنها عالم صيفي من صنع Anna Sui نفسها: رومانسي، playful، ومليء بالألوان والتفاصيل، لكنه في الوقت نفسه يحمل إحساسًا واضحًا بالحرية والصداقة والشباب والخيال.

وبدل أن تبدو المجموعة وكأنها تعيد الماضي حرفيًا، حولته Sui إلى شيء أكثر حيوية وواقعية، لتثبت مرة أخرى أن الخيال بالنسبة إليها ليس مجرد aesthetic عابرة، بل طريقة كاملة في النظر إلى الموضة.

KidSuper Studios — The People’s Runway Brooklyn

أما KidSuper، فحوّل الـrunway إلى مساحة لدعم المواهب الجديدة من خلال The People’s Runway Brooklyn، وهو عرض أدائي جمع خمسة مصممين ناشئين هم Quine Li، Laurel Blue، Igbosisun، Rey Jaiteh، وRoderick Reyes.

لم يتعامل العرض مع الأزياء كعرض تقليدي فقط، بل مزج fashion بالـlive performance والموسيقى، ليصبح الـrunway مساحة للاحتفال بالأصوات الإبداعية المستقلة والمواهب الصاعدة في نيويورك. ومع مشاركة Solomun، اتخذ الحدث طابعًا أكثر حيوية، وتحول من مجرد عرض أزياء إلى تجربة جماعية تجمع الموضة والفن والموسيقى.

وفي قلب الفكرة، جاء KidSuper ليمنح جيلًا جديدًا من المصممين مساحة أكبر للظهور والتعبير، في خطوة تعكس جانبًا مختلفًا من New York Fashion Week؛ جانب لا يركز فقط على الأسماء الكبيرة، بل على الأصوات الجديدة التي يمكن أن تشكل مستقبل الموضة.