من ميلانو إلى باريس: ديكور منصات الأزياء يتحول إلى لوحات فنية

في موسم خريف/شتاء 2026، تجاوزت منصات عروض الأزياء حدود المدرج التقليدي لتصبح مساحات سرد بصري وفني، حيث صُممت المنصات لتعكس روح كل علامة وتدمج بين الطبيعة والفن والعمارة والتاريخ. من ميلانو إلى باريس، أظهرت أبرز العروض كيف يمكن للديكور أن يحوّل تجربة العرض إلى رحلة حسية متكاملة تجعل الحضور يعيش الأزياء قبل أن تلمس العارضات المدرج.

Dior: حديقة تويلري تتحول إلى بيت زجاجي

في قلب Jardin des Tuileries الباريسية، قدّم جوناثان أندرسون عرض Dior بطريقة مذهلة بصريًا، حيث تم تحويل الحديقة إلى بيت زجاجي محاط بمياه مغطاة بزهر الزنبق الحية. تم بناء المنصة حول بركة الزهر، فيما وزُعت المقاعد الخضراء المستوحاة من كراسي الحدائق التقليدية بشكل متناغم مع المساحة

ما جعل الضيوف يشعرون وكأنهم يتجولون داخل لوحة طبيعية حية. الأزياء تكاملت مع المنصة، حيث ظهرت الزهور المطرزة على الفساتين والكعب المزخرف بنقوش الزنبق، فخلق ذلك تجربة حسية متكاملة تجمع بين الفن والبيئة الطبيعية، لتصبح المنصة عنصرًا أساسيًا من سرد القصة البصرية للمجموعة.

Acne Studios: صالونات باريسية سريالية

في Collège des Bernardins التاريخية، قدّمت Acne Studios عرضًا فريدًا حول فكرة الغرف المتداخلة، حيث صممت المنصة كل غرفة بلون مختلف للجدران والسجاد والأقواس، مستوحاة من الصالونات والشقق الباريسية الكلاسيكية.

هذا الترتيب خلق تأثير “قاعة المرايا”، إذ يمكن للزائر رؤية الغرف المختلفة في نفس الوقت عبر المدرج، ما أضاف بعدًا سرياليًا للعرض. الديكور الملون والمفصل أسهم في إبراز المجموعة النابضة بالحياة، وجعل المنصة تجربة حسية تجمع بين العمارة التاريخية والإبداع المعاصر بطريقة مبتكرة وجذابة.

Loewe: مملكة حيوانية سريالية

تميز عرض Loewe لخريف/شتاء 2026–2027 بمنصة تفاعلية بالتعاون مع الفنانة Cosima von Bonin، حيث صُممت الأرضية بلون أصفر لامع ووزعت المقاعد البيضاء على جانبي المدرج، مع العاب ناعمة على شكل حيوانات بحرية وكلاب متناثرة بين المدرج، ما حول المكان إلى مملكة حيوانية سريالية.

جاء الديكور متناغمًا مع روح المجموعة الممتعة والمبتكرة، إذ ظهرت الأزياء مثل المعاطف المنفوخة والمعاطف المصنوعة من الفراء واللاتكس الملون، مع لمسات مستوحاة من عالم الحيوان، لتصبح المنصة تجربة حسية متكاملة تجمع بين الفن والموضة وتبرز اللعب والتجريب الإبداعي كمحور رئيسي للعرض.

Gucci: متحف متخيّل في قلب ميلانو

في Palazzo delle Scintille بميلانو، قدّم Demna عرضه الأول كمدير إبداعي لدار Gucci على منصة مستوحاة من المتاحف الكلاسيكية الإيطالية.

القاعة كانت مزخرفة بمواد الرخام الخفيف Travertine Stoneleaf، فيما تزينت المنصة بتماثيل كلاسيكية مستنسخة بتقنية ثلاثية الأبعاد من أعمال موجودة في متاحف مثل Uffizi وMuseo Archeologico Nazionale di Napoli. أتاح هذا التصميم للحضور التفاعل مع المنصة قبل الملابس نفسها، ليصبح المكان صالة عرض فني متكاملة، حيث توحدت الهندسة المعمارية والفن والأزياء في تجربة واحدة لا تُنسى.

Moncler Grenoble: رحلة جبال الألب في ميلانو

استوحى عرض Moncler Grenoble روح العلامة من إرثها في تصنيع ملابس الأداء العالي للثلوج والجبال، وتم تحويل فناء فندق Portrait Milano إلى مسار جبلي هادئ يعكس أجواء الألب.

تضمنت المنصة مسارات تمثل البيئة الجبلية، إلى جانب عرض المعاطف وبدلات التزلج والإكسسوارات بشكل يدمج الأداء العملي للجماليات العصرية، ما جعل الزوار يعيشون رحلة حسية وتفاعلية، حيث أصبح الديكور جزءًا أساسيًا من سرد القصة البصرية للعرض.

من ميلانو إلى باريس، أثبتت منصات عروض موسم خريف/شتاء 2026 أن المنصة لم تعد مجرد ممشى عادي، بل أصبحت أداة سرد بصري وفني، تربط بين الطبيعة والفن والعمارة والتاريخ، وتحوّل كل عرض إلى تجربة حسية متكاملة تجمع بين الجمال والإبداع والابتكار، وتجعل الزائر يعيش كل لحظة كأنها جزء من لوحة فنية حية.